Ciclo de Nagisa Oshim en la Cineteca Nacional

Por InfoMX

Considerado como “el Godard japonés” debido a su carácter rebelde y la ruptura que propuso en sus películas, al cineasta Nagisa Oshima se le dedicará una retrospectiva en la Cineteca Nacional del Conaculta bajo el nombre La evolución de un maestro. Este ciclo, que mostrará la primera etapa del trabajo de este reconocido cineasta, incluye nueve largometrajes y un corto, filmados entre 1959 y 1971.

Nagisa Oshima es mundialmente conocido por su polémico filme El imperio de los sentidos (Japón-Francia, 1976). Durante los años sesenta y setenta se convirtió en punta de lanza de una nueva generación comprometida con una sociedad en pleno cambio. Se le reconoce como un artista que, a través de su lente, supo extraer los rasgos perdidos de su cultura y sociedad que otros directores pasaron por alto, convirtiendo su obra en el contrapunto ideal que complementa el abanico multicultural del Japón en transición.

Al ofrecer los detalles de la retrospectiva Nagisa Oshima. La evolución de un maestro, el director de la Fundación Japón en México, Toru Ono, indicó que la selección de nueve películas y un cortometraje que se podrán apreciar, fueron proporcionados por la Fundación Japón en Tokio y tuvieron su primera exhibición en la Cinemateca Argentina, en Buenos Aires.

“Este ciclo exhibe películas filmadas entre 1959 y 1971, en ellas se muestra cómo Oshima se fue convirtiendo en un aclamado director y cómo fue adaptando su estilo particular, diferente al de otros grandes directores, como Akira Kurosawa. En sus películas, Oshima toca temas poco aceptados por la sociedad tradicional en Japón, por eso no resulta sorpresivo que varias de sus creaciones fueran vetadas en este país durante muchos años.

“Así, Oshima permite rescatar las visiones olvidadas por los lectores tradicionales y acerca al público a un Japón distinto al que estamos acostumbrados. Como cada año, con este ciclo buscamos que el público mexicano perciba las diferentes manifestaciones del cine en Japón para lograr así un mejor entendimiento entre ambos países, a través de la cultura”, expresó Toru Ono.

En su oportunidad, Nelson Carro, subdirector de Programación de la Cineteca Nacional, recordó que Oshima fue contemporáneo del cineasta francés Jean-Luc Godard y que incluso estrenó su primera película pocos meses antes que Godard estrenara en París Sin aliento.

Además, el subdirector de Programación de la Cineteca Nacional precisó que la retrospectiva Nagisa Oshima. La evolución de un maestro, abarca la primera etapa del japonés como director, antes de obtener el merecido reconocimiento en su país y el extranjero.

“Sólo algunos cinéfilos conocían que cuando filmó El imperio de los sentidos (1976), Oshima ya era un cineasta consagrado, dentro y fuera de Japón. Con 44 años (nació en Kyoto en 1932), tenía ya realizados 18 largometrajes, más una buena cantidad de documentales y programas de televisión. Pero lo que nadie sabía era que a partir de entonces su carrera comenzaría a declinar y que, en los siguientes 35 años filmaría sólo cuatro películas, El imperio de la pasión (1978), Furyo (1983), Max, mi amor (1986) y Tabú (1999), afectado por problemas de salud, dificultades económicas para levantar sus proyectos personales y, como consecuencia, una crisis creativa”, dijo.

Nelson Carro subrayó que para entender la rebeldía de Oshima hay que comprender el contexto en que vivió. Nació en una familia acomodada. Creció y se formó en una época muy difícil: vivió la Segunda Guerra Mundial, la derrota de Japón, el final de la traición imperial, la ocupación estadounidense y la instauración del modelo capitalista.

“Marcado por la literatura marxista, se convirtió en un militante estudiantil radical, con una participación activa en los movimientos populares ocurridos durante la década de los cincuenta, en particular los vinculados a la firma del tratado de seguridad entre Japón y Estados Unidos, que aseguraba la presencia militar estadunidense luego de que la ocupación había llegado teóricamente a su fin”.

Pamela Luna, coordinadora de eventos culturales de la Fundación Japón en México, consideró que es muy importante no perderse este ciclo porque generalmente lo que se ha exhibido en México de este director es lo que hizo a mitad de su carrera, pero este ciclo muestra la primera etapa de su carrera, es decir, nos revela su evolución. “Las películas tocan temas muy diversos, como la relación entre ricos y pobres, el racismo, la juventud rebelde de los años cincuenta, el pandillerismo, el erotismo, etcétera”.

El ciclo Nagisa Oshima. La evolución de un maestro, será inaugurado con el filme La ceremonia (Japón, 1971), una saga multi-generacional sobre las tradiciones y el orden patriarcal de la familia japonesa.  Se exhibirán además La calle del amor y la esperanza (Japón, 1959), drama social realista que marcó el debut cinematográfico del realizador, quien aborda la relación entre la pobreza y el crimen así como la difícil interacción entre ricos y pobres.

Le sigue Cruel historia de juventud, filme dirigido por Oshima en 1960, cuando apenas tenía 28 años de edad, donde deja ver su fascinación e interés por la sexualidad e historias donde los jóvenes rebeldes son parte fundamental de la trama. De 1960 también se proyectará Noche y niebla en Japón, última película que Oshima realizara con la casa productora Shochiku, con la que rompió relaciones para fundar su propia empresa, Sozosha, en la que realizó sus obras más importantes.

Esta etapa como productor y director también estará programada dentro de este homenaje fílmico, con películas como El entierro del Sol (Japón, 1960), el cortometraje Diario de Yunbogi (Japón, 1965) y Tratado de canciones obscenas japonesas (Japón, 1967), donde de nueva cuenta aborda el tema sexual pero ahora como herramienta de denuncia ante la falta de libertad de expresión en su país.

La retrospectiva se complementa con Tres borrachos resucitados (Japón, 1968), una película que explora el lado más experimental del director; El muchachito (Japón, 1969), inspirada en un caso real  cuyo tema es la explotación infantil en Japón; Diario de un ladrón Shinjuku (Japón, 1969), donde intercala el color y el blanco y negro con el documental y la ficción, dando como resultado un interesante retrato de la juventud nipona de los años sesenta a través de la historia de una joven guardia de seguridad y un ladrón.

La retrospectiva Nagisa Oshima. La evolución de un maestro, se exhibirá del viernes 11 y hasta el domingo 20 de marzo, en la Sala 4, Arcady Boytler, de la Cineteca Nacional del Conaculta. La programación completa puede ser consultada en www.cinetecanacional.net.