Poco más de una veintena de piezas procedentes de recintos y colecciones particulares de Perú, fueron incorporadas a la exposición Miradas comparadas en los virreinatos de América. México y Perú, que se presenta en el Museo Nacional de Historia “Castillo de Chapultepec” (MNH), con las cuales se enriquece el acervo de esta muestra internacional de 170 obras de ambos países, de los siglos XV al XIX, que en su primer mes de exhibición han sido admiradas por 200 mil personas.
Organizada por el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH-Conaculta) y el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (LACMA, por sus siglas en inglés), en Estados Unidos —donde se presentó con anterioridad—, la exposición contrasta el arte que se desarrolló en tiempos prehispánicos entre los dos imperios más grandes del continente americano: el mexica y el inca, que luego de la Conquista se convirtieron en los principales virreinatos de la Corona española.
La exhibición sumó 24 piezas peruanas de las épocas prehispánica y colonial, entre las que destacan las elaboradas en metal, entre ellos un cuenco ceremonial bimetálico y dos vasos sonajeros de oro y plata, piezas muy valoradas debido a su conexión con el concepto de la dualidad, tan importante en el mundo andino, expresó la curadora de la muestra, Ilona Katzew, del LACMA.
“Los incas, por ejemplo, subyugaron al pueblo chimú, que sobresalió por su habilidad para trabajar los metales, elaborando una serie de objetos de gran belleza y calidad destinados a la elite incaica”, puntualizó la historiadora del arte.
Otra de las piezas incorporadas son un cántaro escultórico de plata que representa a un armadillo, una copa de plata con grabados alusivos a la recolección de conchas marinas, esculturas votivas femeninas y masculinas, y un par de grandes prendedores de plata y oro, con los que las mujeres del antiguo Perú sostenían una mantilla sobre los hombros.
Ilona Katzew destacó la tradición textil cultivada por hombres y mujeres de la cultura andina, que se caracterizaba por el uso de una técnica especializada para tejer la lana de los camélidos (llamas, alpacas, guanacos y vicuñas). La muestra presenta varios uncus (túnicas masculinas) con llamativos diseños geométricos y vivos colores que servían para diferenciar a los diversos ayllus (grupos étnicos) del imperio incaico, así como un quipu (sistema de registro numérico con nudos) que data de 1450-1550, y que está hecho de fibras de algodón. La pieza pertenece al Museo Larco, de Lima.
Otras piezas de gran relevancia son las de arte plumario, que reflejan la forma en la que se adaptaron antiguas técnicas y materiales para la confección de objetos religiosos. “Esta expresión artística fue un punto de encuentro de ambas culturas, ya que tanto para los mexicas como para los incas, las plumas estaban dotadas de una significación ritual muy importante.
“Los mexicas vinculaban las plumas con Huitzilopochtli (dios de la guerra) y las utilizaban para la creación de toda la parafernalia militar de los combatientes. Cuando llegaron los españoles, se quedaron tan azorados ante esta tradición, que en lugar de erradicarla la reencauzan a la hechura de exquisitos objetos litúrgicos y mosaicos con temáticas cristianas”.
En este conjunto se exhibe un escudo ceremonial mexica (chimalli), obsequiado por Hernán Cortés a Carlos V, y traído a México por Maximiliano de Habsburgo cuando fue nombrado emperador, como parte del tesoro de los Habsburgo.
Al respecto, Salvador Rueda Smithers, director del Museo Nacional de Historia “Castillo de Chapultepec”, señaló que se trata de una pieza excepcional en la que se aprecia la manera como se trabajaba el arte plumario en la época prehispánica, y se confronta con otros objetos realizados por manos indígenas con la misma técnica, pero ya con signos cristianos, como se advierte en los mosaicos plumarios novohispanos de San Agustín y San Juan Evangelista.
También se presentan piezas peruanas como los tabardos (prendas en forma de túnicas abiertas), realizadas con brillantes plumas que se adquirían de las zonas tropicales del Amazonas.
Asimismo, la muestra presenta pintura virreinal, en la que sobresale un biombo con la genealogía de los reyes incas (1837), del artista peruano Marcos Chillitupa Chávez, procedente de una colección particular de Perú; a este se suman espléndidos óleos del siglo XVIII, con las representaciones de Santiago Matamoros, Matrimonio de Martín de Loyola con doña Beatriz Ñusta y de don Juan Borja con Lorenza Ñusta, Nuestra Señora de Cocharcas bajo el baldaquino y Alegoría de la Iglesia.
También se presenta el óleo sobre cobre que tiene en el anverso a la Virgen del Rosario con Santo Domingo y San Francisco (1625-59) y en el reverso, La confesión de un curaca por un jesuita (1613-29).
Miradas comparadas en los virreinatos de América presenta también esculturas, códices, manuscritos y queros (vasos ceremoniales), entre otros objetos, procedentes de museos de Estados Unidos, Perú, Chile, España, Francia y México, entre ellos, el Nacional de Antropología y del Templo Mayor.
Las piezas se agrupan en seis núcleos temáticos: Tenochtitlan y Cuzco: antecedentes prehispánicos; Estilos antiguos en la nueva era; Mitos, conquista y sociedades del Nuevo Mundo; El panorama devocional y el indio como buen cristiano; Festivales indígenas y ritos sagrados, y Memoria, genealogía y tierra.
La exposición Miradas compradas en los virreinatos de América. México y Perú, continuará en exhibición hasta el 7 de octubre en el Museo Nacional de Historia “Castillo de Chapultepec”. El recinto se ubica en la Primera Sección del Bosque. Horario: 9:00 a 17:00 horas de martes a domingo. Costo de entrada: 57 pesos. Acceso gratuito a menores de 13 años y adultos mayores, personas con capacidades diferentes, pensionados y jubilados, y maestros y estudiantes con credencial; domingos, entrada gratuita a público nacional y extranjeros residentes.
